No todos los días se tienen noticias de marqueses. Este en concreto vive en Lafayette, Lousiana. Hizo uno de los mejores discos del 2005, Lafayette Marquis (Yep Roc) y está inmerso en diversos proyectos que tienen en común la música. Se llama C.C. Adcock y ha tenido mentores como Bo Diddley o Jack Nietzsche entre otros. Es un protagonista activo de la escena de Louisiana y es posible que te lo encuntres en cualquier club la la costa del golfo americana tocando con alguna estrella local o rockeando con su banda y sacando de sus guitarra esos sonidos de los majestuosos bayous que le rodean, donde la música es parte importantísima de la vida. Veamos como es la vida del marqués en su tierra. Como ven, comenzó preguntando primero, como buen aristócrata.

Así que eres de España

Sí

Bonito por lo que oí, tengo amigos viviendo en Madrid. Nunca estuve. He estado en Amsterdam varias veces, pero no me importan demasiado los holandeses. Me gusta Francia, Alemania e Inglaterra
¿Tú tocas la guitarra?

No

Sabes, creo que todo guitarrista debería ir a España y vivir allí. Es como si quieres jugar al hockey pues te vas a Canadá. O con el fútbol a Brasil.

¿Conoces bien los guitarristas españoles?

He escuchado a lo largo de los años, pero no estoy muy metido en ello. Muy buena técnica y canciones con un sentimiento muy bonito. También las canciones moras me gustan. Y realmente me gusta España, creo que es un buen sitio para vivir ahora mismo. ¿No? La economía y todo eso...

Bueno subieron cosas con el euro, pero los salarios no demasiado, aunque se vive bien

Sí, tengo muchos amigos que viven en Europa, me dicen que es un buen sitio para vivir, algunos quieren mudarse allí o ya lo han hecho. El caso es que tengo muchas ganas de ir. Si voy alguna vez a tocar, me compro un billete de ida. Toco varias noches a la semana en bares, ponemos un jukebox y como si estuviera en Lafayette (risas) o me abro un club por allí

(risas) Un tanto diferente. A lo mejor cambias el sur de los states por el de España...
¿Qué estás haciendo ultimamente?

Sigo dando algunos conciertos promocionando mi último disco, Lafayette Marquis, pero también tengo otra banda, Lil´ band of gold, con la que hemos hecho un disco nuevo y estoy acabando de producir ese disco. Estoy contento con lo que estamos haciendo, saldrá a finales de año y el año próximo estaremos ocupados con ello, girando. Acabo de producir un disco a Doyle Bramhall, el gran compositor y cantante de soul tejano de Austin. Un tipo que escribió varias canciones para Stevie Ray Vaughn. Escribimos muchas canciones juntos y producimos el disco. Así que he estado metido en el estudio bastante. Pero este otoño planeo tocar bastante por ahí. Tengo un club en Lafayette, night club también y programamos mucha música, Grand Street Dancehall, y eso también me tiene ocupado, poniendo canciones en mi jukebox y viendo a mis amigos que vienen a tocar.

Imagino que te gustan los jukeboxes

Si claro, me encanta que la gente pueda poner la música que le gusta y siempre que me apetece poner mi música lo programo y pincho en mi bar. Es curioso escuchar algunas elecciones de la gente.

Entonces vas a moverte con Lil´ band of gold

Ya hemos hecho algo, hace poco en mi club con algunos de mis ídolos de swamp music, Warren Storm, Tommy McKlein, Tony Joe White, digamos que arrancamos ahí de algún modo tras haber hecho el disco y estar casi acabándolo. También toco cada jueves con un guitarrista muy famoso en Louisiana, Lil´ Buck from Senegal, somos amigos desde hace muchos años y hacemos muchas cosas juntos. Él y yo nos ponemos de nombre Cowboy Stew Blues Revue cuando vamos juntos. Para mi tocar en mi club con él cada semana es mi lección de guitarra, ya sabes, es bueno para mí. Como ves, un montón de música por aquí.

¿Sueles trabajar en Lafayette? 

No, trabajo casi siempre en New Orleans. Trabajo mucho con Mike Napolitano con el que hice Lafayette Marquis, pero actualmente puedo grabar a una banda donde quieras. Solo tienes que llevar contigo el equipo. Hay un muy buen estudio aquí en Lafayette, muy antiguo, La Louisiane. Muchos de mis discos preferidos de los 60 fueron hechos ahí, y se conserva tal como estaba en aquella época. Grabo muchas cosas allí. Tienen un equipo muy curioso y todo es bonito, hasta los muebles. Estoy a gusto aquí, tengo buena música, buena comida, buenos amigos, estoy a dos horas en coche de New Orleans, 3 horas de Houston, 5 horas de Austin, 5 horas a Memphis, 7 horas a San Antonio si quiero ir a Mexico... Estoy en el centro de la costa del golfo de Mejico, Florida y sus playas está a 4 horas. Me gusta montar en moto así que cualquiera de los sitios que te dije es una buena llamada para mí y están cerca. Me gusta montar BMW, me gustan las motos alemanas y los zapatos españoles.

Hay mucha música en Louisiana, ¿qué me puedes decir de este gran ambiente musical?

La cosa del sur de Louisiana es que la música es un estilo de vida. Supongo que ocurrirá lo mismo en España. Así que todo el mundo toca música. Tus tíos, tus primos, tus padres... y la mayoría lo hacen como algo normal, es decir, no tocan para ganarse la vida. Unos son mecánicos, otros doctores, otros abogados, otros conductores de autoubus... pero todos tocan música. Es muy habitual reunirse con gente del barrio para hacerlo. La música es una parte muy importante de la vida y aquí usamos la música para todo, los buenos momentos, lo malos momentos también. Cuando alguien muere tocamos música y el año pasado cuando el desastre de los huracanes, vinieron muchos refugiados de Nueva Orleans y en mi casa se quedaron muchos amigos, así que estuvimos comiendo, bebiendo y tocando música. Es la mejor manera de celebrar la música, sin importar qué es lo que la vida te trae en cada momento. Tenemos muy cerca Tejas que es una gran influencia musical, crecí yendo a tocar a Austin mucho de jóven. Pero me gusta pensar en Tejas y en Louisiana, aun siendo diferentes como una sola región, la región de la costa del golfo.

¿Qué tal sigue New Orleans? Yo la veo recuperándose bien.

Ya sabes que New Orleans fue española. Me voy esta noche para allá, salgo en dos horas. Toco mañana con un montón de grupos allí. Estuvo bien el aniversario del huracán. Lo pasamos bien con mucha música. Allí me gustan muchos bares: Tipitinas, One Eyed Jacks, Maple Leaf, donde suelo tocar mucho, pero allí mi sitio preferido para tocar es en los salones y las salas de estar de algunas casas de mis amigos. Ahí es donde lo paso bien. En las calles también suena muy bien New Orleans. Las calles de New Orleans son pura música. Es una ciudad especial, muy romántica. Es una ciudad muy europea en algunos sentidos. America es el país adolescente y tenemos muchas cosas que aprender de Europa. Sobre todo en como vivir en civilización, no pensar tanto en el dinero y pensar más en el bienestar de las personas. Aunque si, tenemos buen rocknroll y blues y buenos coches, sí.

Uno de mis festivales preferidos es Ponderosa Stomp en New Orleans, ¿tú has tocado allí no?

Sí, muchas veces. Ponderosa está muy bien. Lo comenzaron los Caballeros Mau Mau, y es una gran idea, reunir todas esas leyendas, hacer jamms entre ellos, introducir músicos jóvenes de acompañamiento para aquellos que no tenían banda, algo que también hace Decke Dickerson en las últimas ediciones. Me gusta esa idea. Y aparte estoy rodeado de gran parte de mis héroes musicales. Además es bonito tocar con gente que admiras, hacerles sentir confortables en el escenario y de ese modo algunos hacen algunas actuaciones increíbles. Llegan a desafiar la edad y el momento ya menos intenso que atraviesan sus carreras. Es muy excitante.

Aluciné, vi a gente que nunca creí que podría ver tocar, Scotty Moore y Dj. Fontana, Nockie Edwards, Robert Lockwood Jr, Link Wray...

Sí, y lo increíble es que estos “viejos”, señores y damas, demuestran que todavía pueden hacer fabulosas actuaciones y tienen un talento apabullante. Aunque no toquen ya demasiado a menudo, la excitación del momento y el lugar les hace tener noches mágicas. Es algo así como lo de Buena Vista Social Club, pero con nuestros músicos.

Grabaste con Island, un sello de los grandes, ¿cómo fue aquello?

Cuando empecé con ellos, realmente trabajaba por un tipo que se llamaba Denny Cordell, un tío importante dentro de la industria. Así que de él si que tengo un gran recuerdo, aprendí muchas cosas trabajando con él. Pero la industria discográfica es dura y te puedes sentir perdido muy rápido en un sello grande. Pero me divertí con la experiencia. Gané mi dinero y me promocioné a mi manera. Además me pilló en un momento en que aún, era a mediados de los noventa, te hacían un contrato y te pagaban un dineral. Ahora ya no hacen esas cosas. Yo tenía poco más de 20 cuando el negocio del disco empezó a hundirse.

¿Ahora como lo ves?

Creo que es un gran momento ahora para la música. La gente escucha lo que quiere escuchar. Eligen a los artistas que quieran, no se sigue tanto las promociones de los sellos, como antaño.

Estuviste viviendo un tiempo en LA, California, ¿cómo te fue por allí?

Fui allí por primera vez cuando era un adolescente, tocando con Bo Diddley. Amo California. Es bonita, el clima es bueno, el paisaje es bello, las chicas son hermosas. Pero es un lugar al que me gusta ir de vez en cuando, no me gustaría vivir allí. Hay muy buenos músicos, muy buenos productores y la gente que se toma muy en serio esto, está allí. Pero cuando la música se convierte en una industria, la música cambia un poco y no parece que tenga el mismo pedigree que la música que se hace en el sur. Hay grandes músicos, los mejores de todas partes van allí, y tienen talento, pero digamos que hay una falta de tradición, lo cual es bueno porque la gente puede tocar y crear lo que quieran. No hay límite, pero vuelvo a lo mismo, la falta de tradición. También hay mucha música latina y mexicana, en ese sentido Los Angeles también es muy potente y esto viene ya con una herencia más de raíces, parecido a lo que ocurre en el sur. Pero tu yo hablabamos de Hollywood, Los Angeles es muy grande y es un lugar bello.

Entonces crees que existe un concepto distinto de la música en el sur

Sí, creo que a veces es demasiado desesperado el intentar entrar en el negocio y la música no se puede sentir desesperada. Me gusta la música y las cosas insinuadas, tonos, palabras y notas que insinuen, creo que es mejor que dar la explicación completa. Creo que es más sexy y que da mas juego a quien lo escucha. Lo cual le da al oyente una mejor experiencia porque pueden imaginar lo que quieran. Igual ocurre con esto, la desesperación te lleva a perder la imaginación. Es como una chica, la prefiero con un poco de ropa encima.

Eras muy amigo de Jack Nietzsche, ¿cómo le recuerdas?

Si, Jack y yo éramos grandes amigos y pasamos muchos días y semanas juntos. Viajábamos mucho a Méjico e hicimos mucha música entre los dos. Tengo memorias desternillantes de Jack. A veces podía ponerse complicado en el estudio, a él le gustaba dejar a un lado la cabeza y tratar de sacar el corazón. Él era muy bueno para eso, me hizo plantearme cosas sobre mí mismo y mejorar mucho como músico. Podría contarte miles de cosas de él. Yo le tenía mucho cariño y cada día pido para no olvidar todo lo que me enseñó. He tenido mucha suerte en la vida, por haber trabajado con mentores tan buenos. Lil´ Buck, Bo Diddley, Denny Cordell, Jack, Doyle… Consdiero que he tenido suerte pasando mucho tiempo con estas personas, soy un poco un niño mimado (risas) Hay mucha gente que puede enseñarte cosas, pero hay algunos que apenas entran en un lugar ya te están enseñando con su manera de hacer todo.

¿Cómo te fue con Bo Diddley tan jóven? ¡Es muy grande!

Creo que Bo Diddley fue el primer Jimi Hendrix. Los dos son similares en que se interesaron en la guitarra como un instrumento para crear un sonido, no una cosa para hacer escalas y notas. Eran capaces de sacar emociones de la guitarra que estaban relacionados con las letras de las canciones. En directo eran los dos grandísimos. Me interesa la gente que trabaja con la guitarra de esta manera, tratando de crear un sonido propio, no según los trucos que van aprendiendo, sino con una idea previa. No ser algo mecánico sino ser capaz de sentir cuando tocas tu guitarra. Bo es un tio delirante, ha hecho grandes canciones y es uno de los grandes, muy buen tipo. Tiene muchos recursos, no es tan fácil tocar con él como la gente piensa. Tenía técnicas muy complicadas. Pero me encantó tocar la guitarra rítmica con él. Me gusta tocar la rítmica y con alguien como él los disfrutas.

Los músicos que tocan contigo en tu banda, ¿suelen ser fijos?

Sí, Jason Burns al contrabajo, es el dueño de King Double Bass, así que hace sus propios contrabajos, también tocaba con Road Kings. Chris Hunter toca la batería y casi siempre Doyle Bramhall, a la guitarra. Hicimos el disco Lafayette Marquis con ellos.

Ese dísco, tu último trabajo, fue editado por Yep Roc records, ¿qué tal con ellos?

El negocio de la música está duro, pero es un buen sello, me gustan muchos artistas que están en él, aunque el negocio musical es como las mujeres, es dificil satisfacerlas y dificil mantener una relación larga, pero a veces es bueno moverse un poco.

Tendrás un montón de influencias musicales, viviendo en el sur

Otra cosa que tenemos por aquí, es que nos sigue gustando mucho contar historias por aquí. Muchos cuenta cuentos por ahí. De niño recuerdo que mis padres y mis abuelos me contaban muchas historias y cuentos de la zona. Así que creces sabiendo construir historias y sin ser musical, creo que esto es muy positivo para mi música. Escuchar buenas historias, disfrutar de ellas y saber reconocer las que son buenas. Luego muchas experiencias por aquí, que siempre te dan muchas ideas para escribir música por supuesto. Pero algo de lo que te das cuenta cuando te haces mayor, es que nací en una cuna del rocknroll, donde se inventó el rocknroll prácticamente. Por aquí se escucha mucho dixieland jazz, y música en todas partes, rock, hip hop, cajun, zydeco, rythm and blues, soul, creole, country western...

Estás rodeado de música

Sí es un completo acorralamiento. Sales cualquier noche y tienes todos esos tipos distintos de música y te despiertas por la mañana y está todo en tu cabeza. Para mí es música como un todo, no hago diferencias. Creo que por eso el rocknroll aquí es tan fértil, porque la gente disfruta la música. Los chicos se juntan a contar sus penas y echar unos licores y están escuchando o tocando música, es algo así como lo que decía Chuck Berry de prender fuego a tus raíces y sale rocknroll. Tenemos por aquí grupos de punk rock pero los tipos saben tocar blues y música de raíces de puta madre. Cada uno hace arder su rocknroll de la manera adecuada. Esa es la manera en como lo hago yo, con los ingredientes que tengo a mano.

Me gusta mucho como incorporas todas las raíces musicales que te rodean en tu canciones, consiguiendo tu sonido personal

Espero que sea de una manera natural, es decir que no suene como si usara toda esa riqueza, todo ese legado como un fondo musical. Me gusta hacer la música que siento y cuando incorporo estos sonidos de raíces, espero que sea con sentimiento. Para mí es muy importante hacerlo con respeto y que me salga de dentro.

Siendo un hombre de Louisiana, qué cosas te gusta hacer cuando no estás ocupado con la música o tu club, tenéis buenos bayous allí

Si, pues me gusta cazar, pescar, me gusta la pesca con látigo y cazar patos. Montar en karts, salir a bailar. La música para nosotros no es para escuchar, es para bailar. A veces ni me fijo si tienen algo interesante que decir o como tocan de bien si el ritmo es bueno y me hace bailar. Mi familia está aquí, así que también paso mucho tiempo con ellos y con mis amigos. Beber, pescar, cazar y la música de Louisiana, nada complejo. Viejos coches, mujeres jóvenes.

¿Cómo es tu relación con tus guitarras? ¿Eres un poco fetichista?

Tengo muchas guitarras y si suenan bien me gustan, me da igual que sea coleccionable o no. Me gustan las guitarras baratas y las caras. Te haría otra vez la analogía de las mujeres.

Vamos a hablar de tu último disco, que me parece buenísimo, Lafayette Marquis

He hecho una obra maestra (risas) No me gusta criticar mi propio disco. Me gustó lo suficiente para sacarlo y ya no pienso en mas, lo hice y ya está. Creo que tengo el material para un disco, lo hago y luego a trabajar en el siguiente. Tardé tiempo en hacerlo porque usé cosas que han estado por ahí durante años y años. Tenía todo grabado por ahí pero sin orden. Decidí usarlo todo y juntarlo, algo que ahora es fácil de hacer con los estudios virtuales, pero no es mi manera preferida de hacer un disco. Me gusta entrar con una banda, saberse la canción y tocarla todos juntos, como en los viejos tiempos, todos a la vez. Aunque sea más complicado manipular luego los sonidos y hacer arreglos. Entonces me decidí por esto.

Aparte de los músicos que hemos mencionado, ¿con quienes te gusta o te gustaría compartir escenario?

Esta es complicada. No se, me gusta hacer música con gente que toque bien. A veces es un hombre viejo que nadie conoce, y llega y empieza a hacer cosas alucinantes con su guitarra. Es dificil decirte. Si alguien es buen músico y tiene buen oído se puede hacer música juntos. No depende del estilo ni de la edad que tengan, depende de si tocan bien y de cuanto vino hayas tomado (risas)

Un placer Charles, despídete tu mismo

Igualmente. Tengo muchas ganas de ir a España. Querria aquí agradecer a los árabes y españoles por el invento de las seis cuerdas, porque sin él yo ni tendría trabajo (risas) y no puedo aguantar mas tiempo sin meterme en una plaza con vuestros mejores toros. Me llevaré mis pantalones ajustados (risas). Paella y jambalaya son cosas parecidas también.